Desde la Globalización como tema de investigación general, el programa de Diseño de Modas desarrolló un proceso investigativo desde cada asignatura de diseño, que involucró las asignaturas técnicas, como la Arquitectura del Vestido (patronaje y confección),  y las de Dibujo e Ilustración.  Los semestres II y III orientaron su trabajo hacia la línea de investigación de facultad y de programa “Patrimonio y Cultura”, los semestres IV, V y VI lo hicieron hacia la línea “Diseño e Innovación” y el semestre VII hacia la línea “Comunicación Interactiva”.  Los subtemas para cada semestre se apoyaron en los núcleos problémicos de estas líneas, que van desde: saberes e identidad cultural, significados culturales, producción de artefactos hasta el lenguaje y comunicación visual; con el fin de generar un proceso creativo que diera como resultado una colección de moda, materializada en productos visuales e interactivos como un indumento, portafolio y página web.

En los últimos años, las universidades han buscado escenarios para complementar la formación de sus estudiantes a la vez que las empresas están abriendo sus puertas para que jóvenes ávidos de experiencia puedan aportar su conocimiento y nuevas ideas. Por lo tanto, las pasantías se convierten en una necesidad tanto para los tres actores. La pasantía es una actividad académica que tienen como finalidad que el estudiante ponga en práctica sus saberes teóricos en un entorno real (sector profesional), para cuando salga graduado adquiera y fortalezca competencias que definen su orientación en el campo profesional, además de adquirir una experiencia que le permita la inserción en el campo laboral. Este proceso de pasantía se da al final de su programa académico, esto garantiza que sus fundamentos teóricos están bien cimentados para que el practicante pueda realizar una propuesta de plan de intervención o mejora, que no solo le sirva para dar cumplimiento a su opción de grado sino que le genere una experiencia previa que lo haga más competitivo en el entorno laboral.